photo Théâtre

Théâtre "L’abolition des privileges" - Cie Royal Velours

Théâtre

Fontenay-le-Comte 85200

Le 21/03/2026

C’est un état en déficit chronique, où les plus riches échappent à l’impôt. Un régime à bout de souffle. Un peuple à bout de nerfs, qui réclame justice et ne voit rien venir. Un pays riche mais bloqué, en proie aux caprices d’un climat déréglé. Telle est la France à l’été 1789. Jusqu’à ce qu’en une nuit, à Versailles, tout bascule. C’est la nuit du 4 août. Joué dans un espace quadri frontal par un acteur incarnant une dizaine de personnages, L’abolition des privilèges est un sprint donnant le sentiment que l’Histoire s’est soudainement accélérée. Théâtre Durée : 50min Conseillé à partir de 14 ans Placement libre - assis (attention jauge limitée) Tarif C : 10€ à 18€ Distribution : Maxime Taffanel et Baptiste Dezerees - Production : Le Royal Velours – Coproduction : La Rose des Vents - Scène nationale de Villeneuve d’Ascq (59) • La Maison de la Culture d’Amiens (80) • Le Phénix, Scène nationale de Valenciennes (59) Le Royal Velours bénéficie du soutien de la Région Hauts-de-France et de la DRAC Hauts-de-France pour la création de L’abolition des privilèges • de la ville de Paris pour la diffusion de L’abolition des privilèges au Théâtre 13. Accueil en résidence Maison[...]

photo Théâtre - récit

Théâtre - récit "Amglo ou la vie de Narcisse Pelletier"

Théâtre, Foire - Salon

Fontenay-le-Comte 85200

Le 12/02/2026

Ou comment un mousse abandonné en Australie à la fin du XIXe siècle fut recueilli et baptisé Amglo par des aborigènes avant d’être rapatrié et devenir un phénomène de foire. Sa nouvelle création, Amglo ou la vie de Narcisse Pelletier, sur une musique de François Marillier, redonne vie et parole, à un enfant, curieux de découvrir un monde peuplé au XIXe siècle de légendes et de chimères, qui décida de s’embarquer à bord d’un navire. L’enfant sera abandonné en Australie. Devenu un aborigène du nom d’Amglo, il trouve là-bas une famille et une terre d’élection. C’est sans compter la volonté de ses compatriotes de rapatrier le petit « sauvage ». Tatoué, scarifié, exilé, il se retrouve en France, incapable de danser autrement qu’avec les rituels de sa famille australienne. Exhibé dans des foires, le voici à jamais sans terre et sans attache. L’enfance, l’abandon, l’instinct de survie sont autant de thèmes dans lesquels l’auteur et metteur en scène s’est reconnu face à ce frère de solitude et de mélancolie. Il nous le fait découvrir à partir d’une riche documentation, pour l’accompagner jusqu’à la rive d’une mémoire collective. Théâtre - récit Durée : 1h15 Placement numéroté Tarif[...]

photo La Terre - Théâtre

La Terre - Théâtre

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 13/02/2026

Désormais, les héritiers doivent faire face aux mutations qui affluent avec la mise en concurrence du blé, les débuts de la mécanisation, la découverte des engrais, le remembrement des parcelles et la prise en charge du patriarche. Sur scène, dans un décor marqué par cette nature dominatrice, les saisons se succèdent dans la ferme avec leurs lots de tâches éreintantes et cette passion de la terre qui dévore progressivement les huit personnages. La cupidité s’enracine dans l’intimité du clan familial et le conflit générationnel germe. Adapté du roman éponyme de Zola, La Terre fait dialoguer le monde rural du XIXème siècle et le quotidien des agriculteurs que nous côtoyons. Les problèmes d’hier résonnent avec les crises et difficultés actuelles. Rarement, le théâtre nous paraît aussi vrai. « C’est à travers l’intimité du clan familial que je veux célébrer la terre et faire entendre la voix des paysans en pleine crise agricole. » Anne Barbot - Cie Nar6

photo Rencontre « agriculture, hier, aujourd'hui et demain »

Rencontre « agriculture, hier, aujourd'hui et demain »

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 11/02/2026

Avec Anne Barbot, metteuse en scène et des acteurs locaux. "Le long martyre commença, le martyre de Jacques Bonhomme, l'ouvrier de la terre, exploité, exterminé, à travers les siècles. Le paysan isolé, dépossédé de tout et de lui-même (...) Plus rien n'appartenait au paysan, ni la terre, ni l'eau, ni le feu, ni même l'air qu'il respirait. Il lui fallait payer, payer toujours (...) « Calme tes colères, homme des champs, car l'heure de ton triomphe sonnera bientôt au cadran de l'histoire...» Anne Barbot nous lira ce récit extrait de La Terre, et fera entendre, à travers lui, les échos puissants des luttes d'hier dans les tumultes d'aujourd'hui: à l'heure où la course au productivisme s'accélère et où gronde, à nouveau, la colère des agriculteurs, que reste-t-il de notre Jacques Bonhomme, au XXIe siècle ? Ce dialogue entre hier et aujourd'hui se fera avec des paysannes et paysans, des associations, des jeunes en lycées agricoles.

photo 2048

2048

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Ligné 44850

Le 12/02/2026

Un ensemble hybride propose une chorégraphie impulsive dans laquelle écriture et improvisation se chevauchent. Parachuté•e•s dans l’espace-temps, les interprètes agissent de concert pour faire face à l’urgence, ils regardent vers l’avenir, aiment et luttent à chaque instant. Ce qui compte c’est vivre avec fureur et danser jusqu’à la fin. Le décompte est lancé, 2048 secondes au cours desquelles le temps, social, historique ou musical, file et défile, s’arrête, appelle aux souvenirs et aux projections. Les courses, pauses, bugs et suspensions convoquent à la fois le passé, l’instant présent, le temps qu’il reste ou l’infinitude des choses. "Danse hybride au carrefour du contemporain et du hip-hop, 2048 est une pièce pour 4 danseurs et 2 danseuses. Au fond de la scène, la DJ Maclarnaque compose la musique en direct avec ses platines et sa batterie électronique. En pantalons et chemises amples, les interprètes offrent une danse énergique, tantôt guerrière et saccadée, tantôt fluide et enlevée, jusqu’au final éclatant sur le Boléro de Ravel." – La Provence – Juillet 2024 Dès 9 ans. Durée : 1h

photo Entre vos lignes

Entre vos lignes

Spectacle

Reims 51100

Le 10/03/2026

Texte, mise en scène et jeu Sélène Assaf Création Itinérante • Production • La Comédie Itinérante Seule en scène, Sélène Assaf reconvoque les voix de ses deux grands-mères, Téta et Néné, l’une libanaise, l’autre française, et les incarne à tour de rôle. Écrit à partir de souvenirs d’enfance et d’entretiens menés par l’autrice-actrice elle-même, ce spectacle autobiographique part de l’intime pour interroger notre rapport à l’identité et à la difficile construction de soi face à l’héritage culturel, pesant et parfois contradictoire, légué par celles et ceux qui ont vécu avant nous. Une petite-fille, adulte à présent, se déplace entre les lignes d’hier et celles d’aujourd’hui, guidée par les mélodies de Fayruz et Billie Holiday, entre Bruxelles, Paris et Beyrouth, évoquant, non sans humour, le théâtre, la féminité, les rêves autant que les combats. « J’établis ici une sorte d’état des lieux ludique au milieu duquel le chant, ma voix, mêlée à la leur veut se faire entendre et prend position : au milieu, en équilibre. Nous ne sommes pas un patchwork, comme le dit Amin Maalouf, mais un dessin sur une peau tendue, et plusieurs appartenances peuvent nous faire vibrer. » Sélène[...]

photo Anatomie d’un suicide

Anatomie d’un suicide

Théâtre, Spectacle

Reims 51100

Du 11/03/2026 au 12/03/2026

D’Alice Birch • Mise en scène Christophe Rauck • Traduction Séverine Magois Écrit comme une série et réinventant la forme-même d’une pièce de théâtre, Anatomie d’un suicide d’Alice Birch, dramaturge et scénariste britannique, est un défi pour la scène, une véritable expérience théâtrale. On y suit les vies de Carol, mère d’Anna, elle-même mère de Bonnie, chacune à trois époques différentes qui se déroulent simultanément sous nos yeux. De 1970 jusqu’à aujourd’hui, l’espace du théâtre réunit trois femmes d’une même lignée qui se débattent avec la maternité et combattent pour échapper au suicide, malédiction familiale traversant le temps et les générations. Sans jamais être sinistre et avec humour, Christophe Rauck orchestre une partition d’une virtuosité implacable avec dix interprètes pour vingt-sept personnages. « L’écriture d’Alice Birch permet d’interroger des sujets du quotidien (la maternité, le couple, l’héritage familial…) à l’endroit du politique. Être une femme dans le monde moderne, qu’est-ce que ça implique concrètement ? Chacun des trois personnages vit des expériences distinctes, façonné par son époque et sa situation personnelle. » Christophe Rauck, metteur[...]

photo Spectacle - Le Tartuffe (extrait du spectacle Le Ciel, la nuit et la fête)

Spectacle - Le Tartuffe (extrait du spectacle Le Ciel, la nuit et la fête)

Théâtre

ALENCON 61000

Le 23/03/2026

Léo Cohen-Paperman, metteur en scène que vous avez pu découvrir la saison dernière avec Génération Mitterrand, présente sa vision du Tartuffe ou l’Imposteur de Molière, choisissant la version de 1667 où le Roi intervient comme exécuteur de la Justice divine. Ici, Tartuffe, faux dévot, conquiert la famille d’Orgon avant d’être démasqué et finalement arrêté sur ordre de Louis XIV. Le rire réintroduit la vie face aux dogmes et intégrismes. Soulignant le paradoxe historique du pouvoir autoritaire de Louis XIV sauvant Orgon et permettant à Molière de jouer son œuvre, cette pièce questionne ainsi les rapports entre autorité et création artistique. Rejetant l’actualisation moderne, le metteur en scène opte pour des costumes d’époque, place le public en cercle autour des acteurs pour que, derrière la rigueur classique, émerge la sensualité théâtrale. La scénographie épurée met en valeur le jeu des comédiens et la virtuosité du texte, créant une tension permanente entre apparence et réalité. Ce Tartuffe réaffirme la pertinence du propos de Molière sur l’hypocrisie religieuse et sociale, résonnant avec notre époque.

photo Spectacle Théâtral - Comment Nicole a tout pété (une histoire de mine et de climat) - Frédéric Ferrer, Compagnie Vertical Détour

Spectacle Théâtral - Comment Nicole a tout pété (une histoire de mine et de climat) - Frédéric Ferrer, Compagnie Vertical Détour

Nature - Environnement, Spectacle

Vandœuvre-lès-Nancy 54500

Du 10/02/2026 au 12/02/2026

Bienvenue dans l’histoire du climat ! En proposant une succession de chapitres de l’ère du Jurassique à la disparition de la vie en passant par le temps des humains et leur empreinte, Frédéric Ferrer utilise avec humour la géographie pour faire théâtre. Tel un scientifique, il part du terrain pour explorer de manière décalée la triste réalité de notre planète aujourd’hui. Sa fresque drolatique et climatique, à la frontière de la fiction et du réel soulève de multiples questions sur l’avenir de l’humanité. Alors ? Prêt(e)s pour un voyage dans l’espace et le temps ? Spectacle présenté en coréalisation avec le Centre culturel André Malraux, Scène nationale de Vandoeuvre-lès-Nancy.

photo One man show - MARC TOURNEBOEUF : L’IMPATIENT

One man show - MARC TOURNEBOEUF : L’IMPATIENT

Spectacle, Spectacle comique

Pouzauges 85700

Le 13/02/2026

Confronté aux écueils de la distraction constante, aux réseaux sociaux, à ses peurs, il travaille comme un acharné mais aimerait que les choses aillent plus vite. Et qu’arrive enfin la réussite ! La réussite, c’est d’aller d’échec en échec sans perdre l’enthousiasme disait Churchill et jusqu’ici, Marc réussit tous ses échecs avec beaucoup d’enthousiasme ! Castings, tournages, amours Entre prose et alexandrins, sans jamais se départir de son optimisme, l’Impatient vous embarque dans la vie d’un jeune comédien passionné de Paris à Avignon, de la France à l’Asie, en passant par l’Australie Marc Tourneboeuf a reçu le Cyrano du meilleur auteur 2022 et le prix Avignon OFF 2022 du meilleur Espoir (et Dieu sait qu’il en faut !). De et avec Marc Tourneboeuf Mise en scène : Gretel Delattre Genre Humour Tout public, à partir de 8 ans

photo Nawell Madani - Nawell tout court

Nawell Madani - Nawell tout court

Spectacle comique, Lecture - Conte - Poésie

Creil 60100

Le 11/02/2026

Spectacle | Humour | 16 ans et + Nawell Madani Tout court, ce n’est pas juste une ques­tion de cheveux?! Nawell Madani nous livre un spec­tacle intime et authen­tique où elle se raconte sans filtre sur sa vie de maman, de scéna­riste, d’hu­mo­riste et de magh­ré­bine média­ti­sée comme elle aime le dire. Avec finesse et humour, Nawell brise le tabou autour de la charge mentale, du vieillis­se­ment, du botox ou encore de la diffi­culté à deve­nir mère. À une époque où tout va trop vite, cette touche-à-tout prend le temps de nous parta­ger son quoti­dien, de ses défis à ses défauts. Bref, pas besoin d’en dire long, Tout court, c’est deux heures de rire garanti. Garderie pour les enfants entre 3 et 10 ans - Plus d'infos sur www.faiencerie-theatre.com

photo C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle, Spectacle comique

Landivisiau 29400

Le 13/02/2026

Comédie Bienvenue dans l’univers aussi hilarant que touchant de cinq bobos Parisiens pour qui tout semble aller de travers. Dans un décor minimaliste tout à fait ingénieux, vous allez faire la connaissance de Nora, libraire et de Jonathan, psychanalyste névrosé, tous deux en couple depuis bien trop longtemps. Maxime, lui, un des patients de Jonathan, multiplie les soirées de partouzes dans l’espoir de rencontrer enfin l’homme de sa vie. Timothée, éternel thésard, pense qu’il est heureux, alors que finalement, sa vie est tout aussi nulle. Jeanne, quant à elle, a une vie bien pourrie d’enseignante célibataire, mais au moins elle, elle en a conscience, c’est déjà ça. Bref, c’est donc l’histoire de cinq Parisiens en quête du bonheur. Ancien membre de la Troupe à Palmade, Rudy Milstein est comédien, humoriste, auteur, metteur en scène, et même réalisateur. Après un premier long-métrage avec Vincent Dedienne, Je ne suis pas un héros, il a co-écrit cette brillante comédie avec Nicolas Lumbreras, que l’on a déjà accueilli au Vallon pour La Course des Géants. La pièce a reçu deux Molières en 2024 : meilleure comédie et meilleur auteur francophone vivant. Un spectacle feel-good[...]

photo Shiraz

Shiraz

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Forbach 57600

Le 13/03/2026

Fragments d’un festival mythique. Quarante-cinq ans après la disparition du Festival des arts de Chiraz-Persépolis, le chorégraphe iranien et désormais basé à Berlin Armin Hokmi imagine sa renaissance à travers la danse. Sur scène, sept interprètes tissent inlassablement des motifs de mouvements, s’enroulant et se déroulant au rythme envoûtant d’une bande sonore captivante. Leurs gestes minimalistes, exécutés avec rigueur et subtilité, créent des trajectoires fluides qui les réunissent en constellations éphémères. Cette performance transporte le public dans un autre temps et un autre lieu, évoquant l’essence même du festival originel. Entre hommage et réinvention, Shiraz fait dialoguer passé et présent dans une expérience sensorielle et immersive. Armin Hokmi est un artiste à découvrir d’urgence ! Infos pratiques : Danse sans paroles, Durée 60 min, A partir de 12ans. Le Carreau - scène nationale le 13 mars 2026 à 20h00. Navette disponible depuis Sarrebruck.

photo Magnificat / Henri Michaux : Mouvements

Magnificat / Henri Michaux : Mouvements

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Forbach 57600

Le 10/02/2026

De Bach à Michaux, entre spiritualité et transe. Pour découvrir l’écriture si singulière de la québécoise Marie Chouinard, l’une des grandes signatures de la danse contemporaine, voici un programme qui s’appuie sur deux pièces impressionnantes : MAGNIFICAT, sa toute dernière création, et Henri Michaux : Mouvements, un des joyaux de son répertoire. Dans la première, la chorégraphe multi-primée s’empare de l’œuvre éponyme de Bach pour créer une danse intense et mystique, où les corps s’élèvent, se tordent et s’unissent au rythme de la musique, comme une prière en mouvement. Dans la seconde, elle plonge avec délice dans l’univers du poète et dessinateur franco-belge, en donnant vie avec fracas à ses esquisses fulgurantes et à ses visions graphiques. Les danseurs deviennent les lignes, les formes et les vibrations de l’artiste, entre abstraction et transformation, dans un enchaînement d’images de plus en plus percutant. Les deux pièces nous offrent une soirée virtuose où le sacré et l’expérimental s’entrelacent avec puissance. Infos pratiques : Danse, sans paroles. Durée 90 min avec entracte. A partir de 15ans. Le Carreau - scène nationale : 10 février 2026 à 20h00. Navette[...]

photo Concert - David Hallyday

Concert - David Hallyday

Musique, Spectacle

Maxéville 54320

Le 14/03/2026

En décembre 2017 Johnny nous quitte, en laissant derrière lui des millions de fans orphelins de leur Idole… Un seul homme peut revendiquer la légitimité et le talent pour rallumer le feu sur scène et remettre le nom « HALLYDAY » dans le cœur de millions de fans. Artiste unique au talent immense, multi-récompensé et estimé de tous, il a composé «SANG POUR SANG», l’album le plus vendu de son père qui scellera leur réconciliation. Cet artiste, cet homme, ce fils, c’est : DAVID HALLYDAY ! REQUIEM POUR UN FOU : L’EVENEMENT DE L’ANNÉE Un spectacle unique en son genre, deux heures de musique qui permettront de découvrir sur scène les répertoires mêlés des deux artistes, la vision unique d’un fils sur l’œuvre de son père, comme un pacte. Un spectacle hors du temps où il est question de filiation, de transmission, et d’amour… REQUIEM POUR UN FOU, un show sang pour sang HALLYDAY. CE SPECTACLE NOUS L’ATTENDIONS TOUS, IL VA ENFIN DEVENIR RÉALITÉ ! Informations et réservations sur le site internet.

photo Sans faire de bruit - Théâtre

Sans faire de bruit - Théâtre

Théâtre

Guingamp 22200

Le 10/03/2026

Un théâtre documentaire subtil et d’une sensibilité hors pair. À la manière d’une enquête intime, Louve Reiniche-Larroche a recueilli des témoignages concernant un mystérieux « évènement » : la perte d’audition soudaine et déchirante de sa mère. Comment faire face à cette situation qui chamboule les repères, recompose les relations, donne un nouveau sens à la vie ? Dans une fresque sonore aux personnages invisibles, ce vécu traumatique prend forme peu à peu. Par un minutieux travail de synchronisation labiale, les membres de la famille prennent corps au fil d’enregistrements, retransmis sur scène par la comédienne, seule en scène. Un fauteuil roulant, un abat-jour, un guéridon, sont autant d’objets détournés qui donnent corps peu à peu à cette galerie de personnages. Public adultes et adolescent.

photo Sans faire de bruit - Théâtre

Sans faire de bruit - Théâtre

Théâtre

Guingamp 22200

Le 11/03/2026

Un théâtre documentaire subtil et d’une sensibilité hors pair. À la manière d’une enquête intime, Louve Reiniche-Larroche a recueilli des témoignages concernant un mystérieux « évènement » : la perte d’audition soudaine et déchirante de sa mère. Comment faire face à cette situation qui chamboule les repères, recompose les relations, donne un nouveau sens à la vie ? Dans une fresque sonore aux personnages invisibles, ce vécu traumatique prend forme peu à peu. Par un minutieux travail de synchronisation labiale, les membres de la famille prennent corps au fil d’enregistrements, retransmis sur scène par la comédienne, seule en scène. Un fauteuil roulant, un abat-jour, un guéridon, sont autant d’objets détournés qui donnent corps peu à peu à cette galerie de personnages. Public adulte et adolescent.

photo Allez, Ollie… à l’eau !

Allez, Ollie… à l’eau !

Spectacle, Sports nautiques

Crozon 29160

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Allez, Ollie… à l’eau ! Compagnie de Louise Avec la piscine Nautil’ys Allez, Ollie… à l’eau ! raconte la rencontre entre Mamie Olive, une arrière-grand-mère presque impotente mais qui a été championne olympique de natation aux J.O. de Londres de 1948, et de son arrière-petit-fils Ollie… qui a peur de l’eau ! Une rencontre qui semble bien mal commencer ; quoi de commun entre l’enfant plein d’énergie et son arrière-grand-mère ? Cela est sans compter sur les ruses de Mamie Olive pour aider Ollie à se jeter à l’eau. Et si ce qui semblait les éloigner finissait par les rapprocher ? Texte : Mike Kenny Traduction : Séverine Magois Mise en scène : Odile Grosset-Grange Avec : Marie-Charlotte Biais et Anthony Jeanne À partir de 4 ans

photo MON JOUR DE CHANCE

MON JOUR DE CHANCE

Spectacle

Carcassonne 11000

Le 12/02/2026

Que feriez-vous si vous pouviez revenir en arrière et modifier le cours de votre vie ? Sébastien passe un week-end avec des amis d’enfance. Ils se souviennent qu’à l’époque, ils laissaient le sort décider pour eux et prenaient toutes leurs décisions en jouant au dé. Sébastien se rappelle précisément d’un soir où il a fait un quatre. Si seulement il avait fait un six, sa vie aurait été bien plus belle. Il en est convaincu. Et si le destin lui donnait l’occasion de rejouer ? Durée : 1h30 Auteur : Patrick HAUDECŒUR Gérald SIBLEYRAS Mise en scène : José PAUL Avec : Guillaume DE TONQUÉDEC, Loïc LEGENDRE, Lysiane MEIS, Jean FRANCO, Caroline MAILLARD

photo PHÈDRE ! - 2BCOMPANY - FRANÇOIS GREMAUD

PHÈDRE ! - 2BCOMPANY - FRANÇOIS GREMAUD

Spectacle, Théâtre, Conférence - Débat

Béziers 34500

Le 19/05/2026

Phèdre !, c’est la tragédie de Racine… racontée par un orateur passionné, drôle et débordant d’admiration. Seul en scène, Romain Daroles transforme une conférence en véritable performance théâtrale. Avec humour, érudition et enthousiasme, il explore la langue racinienne, les généalogies mythologiques et la force des passions. Peu à peu, emporté par son amour du texte, il se met à incarner les personnages, à jouer les alexandrins, et à transmettre, avec une joie communicative, toute la beauté de ce chef-d’oeuvre. Phèdre ! n’est pas une tragédie, mais un hommage vibrant à la puissance du théâtre vivant, où l’on rit, s’émerveille, et redécouvre un classique. Un moment de partage généreux, drôle et éclairé, à la croisée de la conférence, du solo de théâtre et de la déclaration d’amour à la scène. Distribution : Conception, mise en scène : François Gremaud Texte : François Gremaud d’après Jean Racine Avec : Romain Daroles Assistanat à la mise en scène : Mathias Brossard Lumières : Stéphane Gattoni

photo MONADE - CIE LE GRAND CERF BLEU - GABRIEL TUR

MONADE - CIE LE GRAND CERF BLEU - GABRIEL TUR

Musique

Béziers 34500

Le 10/02/2026

En racontant la quête d’un chevalier prenant conscience de son besoin de sortir de l’armure qui l’enferme, Gabriel Tur esquisse une vision de la virilité comme une carapace, une injonction sociale faite aux garçons de génération en génération. Sur scène, le musicien incarne un chevalier moderne enfermé dans une armure de 40 kilos, symbole des injonctions patriarcales qui façonnent les hommes dès l’enfance. Entre concert et performance, Monade mêle textes, chansons et moments imprévus dans une forme pop et psychédélique où la musique tient lieu de fil narratif. Des polyphonies médiévales aux boucles électro, chaque morceau fissure l’armure et libère l’homme caché derrière le mythe. Inspiré des récits chevaleresques, nourri de poésie contemporaine, ce concert se vit comme un voyage initiatique et sensible : une invitation à rire et à imaginer d’autres récits. Distribution : Conception, comédien, musicien-compositeur, chant : Gabriel Tur Comédienne, musicienne, clavier, percussions, choeurs : Inès Damaris Comédien, musicien, guitare, luth et percussions : Thomas Delpérié Musicienne, batterie, clavier, choeurs : Doriane Gamba Collaboratrice artistique, conseil écriture et[...]

photo Concert | Garou

Concert | Garou

Musique, Concert, Théâtre

Bergerac 24100

Le 21/03/2026

Découvrez Garou Solo, un concert unique et intime autour de son nouvel album Un meilleur lendemain. Seul sur scène avec son piano et sa guitare, Garou revisite 30 ans de carrière à travers un spectacle théâtral et émouvant. Une immersion personnelle et musicale, entre confidences et grands moments de scène. Sur réservation.

photo La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

Concert, Spectacle, Jazz - Blues, Musique

BEUZEVILLE 27210

Le 13/02/2026

Spectacle : "L’homme à tête de chou in Uruguay" Incontournable tromboniste de la scène française depuis vingt ans, Daniel Zimmermann se lance avec ses musiciens dans une relecture très personnelle de l’œuvre de Serge Gainsbourg. Vivant, ludique, émouvant, l’ensemble va et vient entre arrangements décalés et création de véritables nouvelles pièces, élaborées à partir d’ingrédients extraits de l’œuvre originale du mythique chanteur-compositeur. Concentrés autour du Gainsbourg d’avant Gainsbarre, le plus créatif du point de vue des mélodies, les quatre fortes têtes associent l’énergie brute d’un groupe de rock à la liberté créatrice et fougueuse du jazz. Ils multiplient les clins d’œil au maître pour mieux s’en détourner, insufflant son esprit de malice et d’irrévérence dans chacune de leurs envolées.

photo CINÉ-CONCERT RÊVE ÉVEILLÉ

CINÉ-CONCERT RÊVE ÉVEILLÉ

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert

Teyran 34820

Le 13/02/2026

Par Camille Rosselle (violoncelle) et Julien Andela (animations), Cie Rêve Animé. Un voyage poétique entre souvenirs et rêves, où musique et images s’entrelacent. Sur scène, le violoncelle raconte, la vidéo en stop motion répond. Dans cet univers surréaliste, tendre et coloré, réalité et imaginaire se confondent.

photo Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Musique, Concert

Haguenau 67500

Le 12/02/2026

Laura Cortese et Bert Ruymbeek capturent l’atmosphère de moments significatifs et les transforment en récits sonores inoubliables. Parfois chantée, parfois instrumentale, leur musique prend la forme d’un dialogue intime. Comme des conteurs, Laura et Bert évoquent les personnes, les lieux et les histoires qui marquent leur vie. Leurs compositions couvrent une large palette d’émotions, à l’image d’une conversation fluide et associative. Laura Cortese s’est forgé une carrière remarquable en tant que violoniste, chanteuse et autrice-compositrice américaine. Née à San Francisco (Californie), elle s’est installée à Boston pour étudier au Berklee College of Music, s’imprégnant de la scène musicale indie locale et menant une carrière intense en studio et en tournée. En 2018, elle s’est installée à Gand, en Belgique. Bert Ruymbeek, accordéoniste gantois, est reconnu pour son énergie groovy et son jeu lyrique.

photo C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle

Sens 89100

Le 14/03/2026

De Rudy Milstein 2 MOLIÈRES 2024 : Meilleure Comédie Meilleur auteur francophone vivant : Rudy Milstein Nora et Jonathan sont en couple depuis bien trop longtemps. Et c’est nul. Maxime quant à lui fait des partouzes pour rencontrer l’homme de sa vie. Et c’est nul aussi. Timothée lui, pense qu’il est heureux, alors que sa vie est nulle. Jeanne a une vie bien nulle, mais par contre elle le sait. Plongez dans l’univers hilarant et touchant de cinq Parisiens en quête du bonheur, une mission qui semble tout sauf simple, parce que c’est pas facile d’être heureux quand on va mal. Mise en scène : Rudy Milstein et Nicolas Lumbreras Avec : Rudy Milstein ou Arthur Fenwick Nicolas Lumbreras Erwan Téréné Zoé Bruneau ou Ariane Boumendil Baya Rehaz ou Constance Carrelet Scénographie : Natacha Markoff Création lumières : Denis Koransky Assistant mise en scène : Samuel Duthu Costumes : Clara Bailly Vidéo : Cyrille Valroff

photo H. Purcell, Didon et Enée (générale)

H. Purcell, Didon et Enée (générale)

Strasbourg 67000

Le 13/02/2026

Générale musicale Dans une église parée aux couleurs de l’amour, avec un décor féérique signé Cyril Pallaud, entourés de chanteurs de l’opéra de Paris, assistez à la répétition générale de Didon & Enée de H. Purcell. La mise en scène est signée Guillem AUBRY qui sera au Steinway D. Les rôles titres seront assuré par la soprano Margarita POLONSKAY et le ténor Pierre-Emmanuel ROUBET. Programme extraits de H. Purcell, Didon & Enée opéra de 1689

photo Alexis HK et Benoît Dorémus • INAVOUABLE

Alexis HK et Benoît Dorémus • INAVOUABLE

Bischheim 67800

Le 12/02/2026

Production : TBC Jeudi 12 février – 20h Salle du Cercle Humour musical / dès 12 ans  Durée : 1h15 Descriptif : Deux chanteurs sont dans leur loge.Ils se préparent à monter sur scène.Ils se parlent sur un ton exagérément affable, se vouvoient.Ils échangent sur la vie, leur vie, ils se connaissent bien.Ils se permettent de divaguer, de s’égarer, d’affabuler, de déraisonner.Ils chantent, cherchent la rime et le bon mot pour se faire rire, se surprendre.Ils naviguent entre indécence, poésie et autodérision.Deux artistes sont dans leur loge et plongent avec délectation dans l’inavouableLeurs premières chansons sont nées en vacances il y a quelques années, autour d’un verre de vin. Nous les avons écrites pour le simple plaisir de se dire des horreurs et certaines ont intégré nos répertoires respectifs. Ils avons fini par les emmener à l’Olympia, en janvier 2023 pour leur consacrer la séquence : « Ces chansons qui n’auraient jamais dû arriver jusqu’ici ». Peut-être parce que l’inavouable, ça parle à tout le monde. L’inavouable, chacun s’y reconnaît. Dans la société, l’inavouable c’est la plaie de la vérité recouverte par le pansement de l’hypocrisie. L’inavouable, c’est ce qu’on[...]

photo SUN-MI HONG QUINTET

SUN-MI HONG QUINTET

Strasbourg 67000

Le 13/02/2026

Étoile montante de la batterie mais aussi compositrice raffinée et exigeante, la Coréenne Sun-Mi Hong est de toutes les aventures de la nouvelle scène jazz batave depuis qu’elle s’est installée à Amsterdam voilà plus de dix ans. La batteuse a fait de sa musique en évolution permanente l’espace de métabolisation de ses multiples rencontres et la matrice d’une beauté hybride, radicalement singulière et visionnaire. À la tête de son quintet né en 2017, petit laboratoire de ses utopies universalistes, elle invente une musique généreuse et puissamment énergétique, articulant de façon inventive un vrai travail sur la forme avec une foi inébranlable dans les vertus émancipatrices de l’improvisation. À la fois lyrique, sophistiqué et pulsionnel, le jazz de Sun-Mi Hong est à son image : débordant de vie.  

photo Paul Mirabel

Paul Mirabel

Eckbolsheim 67000

Le 12/02/2026

« Hé j’ai pensé à ce que je pourrais dire… Je pourrais parler d’amour, j’ai pas encore trouvé les mots exacts, mais en fait, tout part de l’énergie d’amour, Parce qu’en vrai l’amour c’est pas que les relations, c’est aussi nos passions, nos rêves, toutes les choses pour lesquelles on se donne à fond, toutes les choses aussi pour lesquelles on se donne du mal, c’est aussi la famille, les potes…  Avant je pensais que le contraire de l’amour c’était la haine en vrai, mais si y’a pas d’amour tu peux pas détester, En vrai son contraire c’est la peur. Parce que si t’as peur tu vas nulle part, tu tentes rien, t’es immobilisé, il va rien arriver, c’est le néant tu vois… Parfois c’est un regard, parfois c’est juste un rendez-vous, parfois c’est aussi toute une vie, Enfin bref, tu vois, genre on pourrait expliquer un truc comme ça… » Extrait de Georgio – Enfants sauvages Texte et mise en scène : Paul Mirabel          

photo L'Atlas des croquemorts

L'Atlas des croquemorts

Schiltigheim 67300

Le 11/02/2026

Compagnie Firmin & Hector Un spectacle déjanté qui fait trépasser nos peurs les plus profondes ! Hector est inconsolable depuis la mort de son papi. Heureusement, son frère Firmin est là pour lui redonner espoir : leur grand-père lui aurait révélé juste avant de mourir, où il se trouvait à présent. Seul problème, Firmin a tout oublié… sauf que l’information est cachée dans l’Atlas des croque-morts. Les deux frères se lancent alors dans un jeu de piste musical, à travers les souvenirs de voyage de leur grand-père, ancien croque-mort et expert en rituels funéraires du monde entier. Une quête pleine d’aventures, d’émotions et de mystères commence ! Jusqu’à la découverte d’un secret ancestral… Guillaume Schleer et Valentin Stoeffler - écriture, composition et jeu / Jean-Luc Falbriard - mise en scène / Mathilde Melero - scénographie / Mathilde Melero et Clément Debras - construction décors / Mathilde Melero - costumes / Suzon Michat - création lumière / Maxime Epp - son Dès 6 ans Hors scèneLivre-CD Chroniques d’Outre-Tombe autoédité par Artenréel en 2016 disponible dans les Médiathèques de l’Eurométropole de Strasbourg — Profitez d’un coin lecture accessible 30 minutes avant[...]

photo Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Haguenau 67500

Le 12/02/2026

Laura Cortese et Bert Ruymbeek capturent l’atmosphère de moments significatifs et les transforment en récits sonores inoubliables. Parfois chantée, parfois instrumentale, leur musique prend la forme d’un dialogue intime. Comme des conteurs, Laura et Bert évoquent les personnes, les lieux et les histoires qui marquent leur vie. Leurs compositions couvrent une large palette d’émotions, à l’image d’une conversation fluide et associative. Laura Cortese s’est forgé une carrière remarquable en tant que violoniste, chanteuse et autrice-compositrice américaine. Née à San Francisco (Californie), elle s’est installée à Boston pour étudier au Berklee College of Music, s’imprégnant de la scène musicale indie locale et menant une carrière intense en studio et en tournée. En 2018, elle s’est installée à Gand, en Belgique. Bert Ruymbeek, accordéoniste gantois, est reconnu pour son énergie groovy et son jeu lyrique.

photo Redouanne Harjane- “Phoenix”

Redouanne Harjane- “Phoenix”

Manifestation culturelle, Spectacle comique, Pop - Rock - Folk, Spectacle

Saint-Vincent-de-Tyrosse 40230

Le 13/03/2026

«Se mettre dans des cases, c’est toujours un peu compliqué pour moi, c’est sûr que l’écriture en soi, c’est toujours une musicalité», indique l’humoriste musicien, pour qui monter sur scène est vital. «Je ne pouvais pas me projeter autrement que de revenir à la scène», assure-t-il. Redouanne Harjane allie humour noir et absurde pour dénoncer la tragique vérité de l’humanité et construit ici, une véritable satire sociale. Entre personnages et stand-up, il jongle avec aphorismes, contes, musique, réflexions et nous promène avec humour dans les dédales de l’Homme.

photo LES JEANINES

LES JEANINES

Strasbourg 67000

Le 11/02/2026

Deux sœurs, deux chanteuses, deux femmes fatales, les Jeanines (Jeanne & Annie) est un duo à l’univers bien trempé, à mi-chemin entre Dalida et les Brigitte, un juste cocktail entre paillettes et boule à facettes. Depuis plusieurs années, elles écument les plus belles scènes d’Europe mais aussi du monde, entre zéniths, cabarets fameux et fêtes de la saucisse.Lors de leurs shows, elles vous proposent d’improviser des chansons aux univers très variés, à partir de vos propositions de titres ou d’impulsions.Accompagnées de leur musicien Nino, multi-instrumentiste au sourire de rêve, elles se lancent dans le vide sous vos yeux malicieux…Zwei Sängerinnen, zwei Welten, ein Wunsch : Das Publikum mitgesungenen Impros mitzureissen ! Auch dabei : ein vielseitigerMusiker.DISTRIBUTIONAvec : Marie Hattermann et Pauline VernierMusicien : Cristian Vergara AguilarProduction : IMPRO Alsace

photo Jubilä - EVE scène universitaire

Jubilä - EVE scène universitaire

Cirque - Marionnette, Jazz - Blues

Le Mans 72000

Le 11/03/2026

À la fois singulière et multiple, Leïla Martial embarque le spectateur dans ses mondes intérieurs. Tant clown-enfant, que femme lyrique elle rassemble ses univers en invoquant Bach au goulot d’une mignonnette, en passant du français à l’anglais et à l’espagnol ou encore à un de ces langages insensés dont elle a le secret, explosant en volutes de timbres imaginaires inimaginables, le tout ponctué par des confessions drolatiques sur le play bach et autres sujets pris à la volée. Nourrie de ses voyages chez les tziganes ou les pygmées, la vocaliste de jazz Leïla Martial, singulière et multiple, visite ses territoires intérieurs pour mieux en réveiller les esprits. Seule en scène dans sa robe de nymphe et sa couronne embroussaillée, créature antique, clown ou femme lyrique, Elle plonge dans le bain des émotions avec une spontanéité rare, aussi poignante qu’extravagante. [Leïla Martial] Durée 1h10, dès 8 ans En partenariat avec Le Chainon Manquant

photo C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle

Sens 89100

Le 14/03/2026

De Rudy Milstein 2 MOLIÈRES 2024 : Meilleure Comédie Meilleur auteur francophone vivant : Rudy Milstein Nora et Jonathan sont en couple depuis bien trop longtemps. Et c’est nul. Maxime quant à lui fait des partouzes pour rencontrer l’homme de sa vie. Et c’est nul aussi. Timothée lui, pense qu’il est heureux, alors que sa vie est nulle. Jeanne a une vie bien nulle, mais par contre elle le sait. Plongez dans l’univers hilarant et touchant de cinq Parisiens en quête du bonheur, une mission qui semble tout sauf simple, parce que c’est pas facile d’être heureux quand on va mal. Mise en scène : Rudy Milstein et Nicolas Lumbreras Avec : Rudy Milstein ou Arthur Fenwick Nicolas Lumbreras Erwan Téréné Zoé Bruneau ou Ariane Boumendil Baya Rehaz ou Constance Carrelet Scénographie : Natacha Markoff Création lumières : Denis Koransky Assistant mise en scène : Samuel Duthu Costumes : Clara Bailly Vidéo : Cyrille Valroff

photo ANNE-CHRISTINE ET PHILIPPE

ANNE-CHRISTINE ET PHILIPPE

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 10/02/2026

Théâtre ANNE-CHRISTINE ET PHILIPPE dès 15 ans – durée 1h15 À la fin des années 70, Philippe Descola, ethnologue, et sa femme Anne-Christine Taylor, anthropologue, partagent la vie des Jivaros Achuar en pleine forêt amazonienne. Le couple, durant trois années, s’immerge dans un mode de vie profondément connecté à la nature et aux traditions ancestrales. Sur scène, les deux comédien·nes rendent compte de ce périple avec un décryptage de mœurs lointaines comme le rituel du matin ou les repas exotiques… Au cours de leur récit, le couple se révèle également à lui-même. Il nous émeut et nous fait rire en cherchant à restituer son aventure avec exactitude. « Anne-Christine et Philippe est un moment étonnant, empreint de poésie et d’humour. Arnaud Churin et Emanuela Pace nous offrent une parenthèse enchantée, une leçon de vie et de respect de l’autre, qui nous rappelle la richesse de la diversité humaine et la beauté des rencontres interculturelles. » Catherine Corrèze – Manithea > Une conférence en lien avec ce spectacle est présentée dans le cadre de l’Université Populaire de Fécamp, le lundi 9 février à 19h à la Maison du Port. DISTRIBUTION D’après Les lances du crépuscule[...]

photo JEUX DE CORPS

JEUX DE CORPS

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 18/03/2026

Danse JEUX DE CORPS dès 3 mois – durée 33 mn Deux filles jouent ensemble avec leurs mains et leurs pieds : exercice de rapidité, de suspension. Elles dialoguent par le mouvement, la voix, se surprennent, s’invitent et inventent. Taya, d’origine russe et Flore, d’origine franco libanaise, nous emmènent en voyage vers l’enfance. Les cultures se mélangent, la danse traditionnelle et les musiques de différents pays nous bercent, et leurs élans nous invitent à convoquer cette liberté insouciante qu’on perçoit chez les tout-petits. Ce spectacle chorégraphique, en partie créé lors de résidences au sein de crèches, est le fruit de l’observation, de l’échange et des élans nés des propositions imaginées avec les enfants et leurs accompagnateur·ices. > Un atelier enfant-parent est proposé à l’issue de la représentation. DISTRIBUTION Conception Taya Skorokhodova Interprétation Flore Khoury et Taya Skorokhodova Compagnie OkO PRODUCTION Production Compagnie Les Maladroits Coproduction Le Sablier, CNMa à Ifs / Le Mouffetard, CNMa à Paris / Mixt Terrain d’arts en Loire-Atlantique à Nantes / Le THV, Scène conventionnée de Saint-Barthélemy-d’Anjou / Le Trident, Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin[...]

photo DIPTYCH : THE MISSING DOOR AND THE LOST ROOM

DIPTYCH : THE MISSING DOOR AND THE LOST ROOM

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 20/03/2026

Danse et théâtre DIPTYCH : THE MISSING DOOR AND THE LOST ROOM dès 12 ans – durée 1h10 Dans le cadre du festival Déviations #3 / Le Volcan, Scène nationale du Havre Peeping Tom réinvente ces deux pièces courtes, en les réunissant dans un diptyque scénique inédit. Chacune possède son propre décor, tel un plateau de cinéma. The missing door évoque un salon rempli de portes qui ne s’ouvrent pas ; The lost room se déroule dans une cabine de bateau, et nous plonge dans le monde intérieur des personnages. En quête d’un idéal, portés par leurs rêves et leurs espoirs, ils semblent perdus, errant dans un labyrinthe macabre et mystérieux, entre réalité et pensée, guidés par des forces naturelles vers un destin incertain. Dans cette nouvelle création, les interprètes entremêlent danse, acrobatie, imaginaire cinématographique, mime et texte. Un véritable univers traversé par la magie de l’inattendu. « La pièce, dans laquelle l’humour noir ne manque pas, semble rendre hommage à David Lynch pour son ambiance et pour ses scènes énigmatiques et séduisantes. » El Periodico > Le Volcan – Le Havre (Tarif spécial : 22€) Départ en minibus depuis le Théâtre Le Passage DISTRIBUTION Conception[...]

photo Théâtre : UN ENFANT

Théâtre : UN ENFANT

Théâtre, Pour enfants

Amiens 80000

Du 11/02/2026 au 13/02/2026

D’APRÈS « AH ! ERNESTO » DE : MARGUERITE DURAS MISE EN SCÈNE : VINCENT ECREPONT Vincent Ecrepont, compagnon de route de la Comédie de Picardie, s’empare du seul texte de Marguerite Duras pour les enfants, paru en 1971. L’histoire d’un enfant qui ne veut pas retourner à l’école : « On m’apprend des choses que je ne sais pas », dit-il. Un paradoxe déconcertant qui laisse rêveur et invite à réfléchir ses parents et l’instituteur. S’ensuivent alors des dialogues surréalistes entre les parents, le maître et Ernesto, des échanges drolatiques qui abordent la question du contenu et des méthodes d’enseignement. Tarif Jeune Public Durée : 50 mn tout public à partir de 9 ans FÉVRIER mercredi 11 à 18h30 jeudi 12 à 10h et 14h15 vendredi 13 à 10h et 14h15

photo JEUX DE CORPS

JEUX DE CORPS

Théâtre, Musique, Pour enfants

Fécamp 76400

Le 18/03/2026

Danse JEUX DE CORPS dès 3 mois – durée 33 mn Deux filles jouent ensemble avec leurs mains et leurs pieds : exercice de rapidité, de suspension. Elles dialoguent par le mouvement, la voix, se surprennent, s’invitent et inventent. Taya, d’origine russe et Flore, d’origine franco libanaise, nous emmènent en voyage vers l’enfance. Les cultures se mélangent, la danse traditionnelle et les musiques de différents pays nous bercent, et leurs élans nous invitent à convoquer cette liberté insouciante qu’on perçoit chez les tout-petits. Ce spectacle chorégraphique, en partie créé lors de résidences au sein de crèches, est le fruit de l’observation, de l’échange et des élans nés des propositions imaginées avec les enfants et leurs accompagnateur·ices. > Un atelier enfant-parent est proposé à l’issue de la représentation. DISTRIBUTION Conception Taya Skorokhodova Interprétation Flore Khoury et Taya Skorokhodova Compagnie OkO PRODUCTION Production Compagnie Les Maladroits Coproduction Le Sablier, CNMa à Ifs / Le Mouffetard, CNMa à Paris / Mixt Terrain d’arts en Loire-Atlantique à Nantes / Le THV, Scène conventionnée de Saint-Barthélemy-d’Anjou / Le Trident, Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin[...]

photo ANNE-CHRISTINE ET PHILIPPE

ANNE-CHRISTINE ET PHILIPPE

Spectacle, Conférence - Débat, Spectacle comique

Fécamp 76400

Le 10/02/2026

Théâtre ANNE-CHRISTINE ET PHILIPPE dès 15 ans – durée 1h15 À la fin des années 70, Philippe Descola, ethnologue, et sa femme Anne-Christine Taylor, anthropologue, partagent la vie des Jivaros Achuar en pleine forêt amazonienne. Le couple, durant trois années, s’immerge dans un mode de vie profondément connecté à la nature et aux traditions ancestrales. Sur scène, les deux comédien·nes rendent compte de ce périple avec un décryptage de mœurs lointaines comme le rituel du matin ou les repas exotiques… Au cours de leur récit, le couple se révèle également à lui-même. Il nous émeut et nous fait rire en cherchant à restituer son aventure avec exactitude. « Anne-Christine et Philippe est un moment étonnant, empreint de poésie et d’humour. Arnaud Churin et Emanuela Pace nous offrent une parenthèse enchantée, une leçon de vie et de respect de l’autre, qui nous rappelle la richesse de la diversité humaine et la beauté des rencontres interculturelles. » Catherine Corrèze – Manithea > Une conférence en lien avec ce spectacle est présentée dans le cadre de l’Université Populaire de Fécamp, le lundi 9 février à 19h à la Maison du Port. DISTRIBUTION D’après Les lances du crépuscule[...]

photo Agora Pôle National Cirque - Ma république et moi / Compagnie IWA - Issam Rachyq Ahrad

Agora Pôle National Cirque - Ma république et moi / Compagnie IWA - Issam Rachyq Ahrad

Manifestation culturelle, Spectacle comique, Spectacle, Théâtre

Champcevinel 24750

Le 11/03/2026

Issam, adulte, remonte le fil des souvenirs partagés avec sa mère et interroge ses incompréhensions d’enfant. Issam nous invite chez eux. Le thé et les gâteaux sont prêts. Il se raconte, seul en scène : sa vie de comédien, son amour de Molière, le foot, son attachement pour la France et le Maroc, sa binationalité. Sa mère est cuisinière dans un hôpital et paie ses impôts. Elle a tout donné à ses enfants et ne réclame rien à personne. Mais d’autres la jugent, veulent lui dicter sa façon de vivre et personne ne lui demande son avis. Mais pour une fois, elle va parler. Scènes de Territoire(s) - Agora PNC, Grand Périgueux, Champcevinel Avec le soutien de l'OARA En partenariat avec l'Agence Culturelle Dordogne-Périgord

photo Agora Pôle National Cirque - Ma république et moi / Compagnie IWA - Issam Rachyq Ahrad

Agora Pôle National Cirque - Ma république et moi / Compagnie IWA - Issam Rachyq Ahrad

Conférence - Débat

Champcevinel 24750

Le 11/03/2026

Issam, adulte, remonte le fil des souvenirs partagés avec sa mère et interroge ses incompréhensions d’enfant. Issam nous invite chez eux. Le thé et les gâteaux sont prêts. Il se raconte, seul en scène : sa vie de comédien, son amour de Molière, le foot, son attachement pour la France et le Maroc, sa binationalité. Sa mère est cuisinière dans un hôpital et paie ses impôts. Elle a tout donné à ses enfants et ne réclame rien à personne. Mais d’autres la jugent, veulent lui dicter sa façon de vivre et personne ne lui demande son avis. Mais pour une fois, elle va parler. Scènes de Territoire(s) - Agora PNC, Grand Périgueux, Champcevinel Avec le soutien de l'OARA En partenariat avec l'Agence Culturelle Dordogne-Périgord

photo Concert

Concert "Les bienfaits de la musique" - Meg Dumas

Musique, Jazz - Blues

Le Tréport 76470

Le 13/02/2026

Meg, c’est un soleil. Pas celui qui donne des coups, l’autre : celui qui illumine la scène, nous irradie de son sourire et nous réchauffe avec ses mots. Artiste atypique et engagée aux influences jazz, pop et chanson française, son écriture délicate et solaire nous parle de la vie : du monstre qui se cache sous notre lit, du temps qui file, des fleurs qui fanent et de nos problèmes de trésorerie. Authentique, attachante et pétillante, ses mélodies accrocheuses et son sens du détail nous embarquent dans un imaginaire aux multiples couleurs rempli d’histoires qui font sourire et qui font parfois peur ! Indice UV élevé : Sortez vos plus beaux chapeaux. Tout public - Réservation indispensable - Places limitées - Gratuit.

photo Théâtre : Phèdre !

Théâtre : Phèdre !

Spectacle, Théâtre

Saint-Dié-des-Vosges 88100

Le 12/02/2026

2B Company - Mise en scène : François Gremaud d’après Jean Racine - Avec Romain Daroles. François Gremaud coupe le mal « à la Racine » ! Bien sûr, on le devine, il est question de Phèdre, la plus fameuse et plus jouée des tragédies de Racine. Pourtant, bien que son principal sujet, elle n’est pas le véritable sujet de ce spectacle. Ce dernier se cache sous le point d’exclamation, ce signe de ponctuation qui, au temps de Racine, était appelé point d’admiration. En effet, le véritable sujet de Phèdre ! est l’admiration que son unique protagoniste voue à la tragédie de Racine. Ici la tragédie se mue en un monologue joyeux. Avec emphase, Romain Daroles nous dévoile sa passion pour les amours contrariées entre l’épouse du roi d’Athènes et son beau-fils. L’érudition n’est pas soluble dans l’humour et c’est un véritable précis de théâtre classique qui nous est révélé : généalogie mythologique, vertus de l’alexandrin, notion de catharsis… Initialement conçu pour les écoles, cet irrésistible métadiscours incarné est à mettre devant toutes les oreilles. Dès 15 ans.